从2008年底《九》传出开机消息开始，我就对这样一部“歌舞巨制”充满了期待。说实话，谁能不期待呢？还是要举出那一组烂俗的数据：集结了手握7座小金人的强大卡司，剧组主创人员共提名奥斯卡40次（算上本届则达到了44次），获奖19座，安东尼明格拉生前完成的最后一部剧本……8000万美刀的投资，对于一部歌舞片来说，确实足够奢侈。当韦恩斯坦信心满满地在81届奥斯卡颁奖派对上就开始盘算来年《九》来年将拿多少小金人时，绝对不会料想到今天这么个杯具下场——票房徘徊在2000万左右，本届奥斯卡仅提名4项，影评人集体的口诛笔伐等等。讽刺的是，影片开场，有记者恰好问到Guido自己的上部影片会…flop，我想，导演罗伯特马歇尔和片中一众大牌们才应该好好反思反思，自己的影片为何会flop得这么厉害了吧？
翻拍之殇
提到《八部半》，全世界的影评人和影迷们都会翘首膜拜。当韦恩斯坦自作聪明地抬出费里尼为《九》保驾，以歌舞形式为《九》护航时，一定没想到正是歌舞元素分离了原作的精髓。影片中众大牌的歌技舞技固然过关，但本片的歌舞却是无法媲美《芝加哥》的。《芝加哥》中每首歌曲都是影片不可分割的一部分，都是角色内心情感的一次宣泄。可以说，没有歌舞元素故事就不会进展的那么顺利，人物内心变化也不会反映得那么强烈。而《九》中的歌舞元素是硬生生加入的，也许会和人物角色沾上那么点关系，但长篇累牍地炫出歌舞，就使人心生反感了。
个人认为片中最能展现人物内心的歌曲，是Marion Cotillard饰演的角色妻子Luisa演唱的Take It All。在这首歌中，Luisa歇斯底里地大吼大叫，一件一件脱去自己的衣服（同时也剥去了自己长久以来温顺贤良的外表),幻想着自己当众背叛丈夫Guido，这是她内心情感的发泄，也使观众的情绪达到了极点（本首歌曲也提了奥斯卡，这当然比选择Kate Hudson唱的Cinema Italino要明智许多）。
除去这一首歌曲外，影片中的其它歌曲都犹如鸡肋，尤其是Marion的另一首My Husband Makes Movies，虽然我们在歌曲中可以感受到她对Guido的爱（更准确的说是爱慕），但4分多钟的曲长，没有激烈的舞蹈，歌曲又那么哀婉道来，这着实是在考验观众的承受底线。至于其他角色的歌曲，所展现的人物性格过于单一，比如Penelope Cruz唱的A Call From The Vatican ，似乎就为了展现她的性感。
Fergie唱的Be Italian，够震撼，也够水准，但似乎只是为了炫出她作为歌手的先天优势，让观众感觉游离在影片之外，不符合一个饱受人们歧视的妓女的性格。
Kate Hudson唱的Cinema Italino更不用说，导演活脱脱导出了一部音乐MV，与影片完全不搭。
值得一提的还有Daniel Day-Lewis ，声线够饱满，唱得也很有感觉，但在Guido's Song中，有一段他攀爬架子的戏，导演竟自作聪明地将攀爬时架子发出的声音也加了进去！我不禁想对导演说：您是在追求真实吗？歌舞本就不能追求真实，而是应该尽可能地将角色特质放大，达到事半功倍的效果。可是，导演的自作主张，使得观众好不容易和角色建立起来的联系，一下子又被剪断在现实中。类似的情况还发生在Cinema Italino中Kate Hudson摆动身体时身上的零碎发出的声音，Penelope Cruz从绸缎上滑下时发出的声音……(PS：本人不是杂声控，但这些杂声确实使人深恶痛绝）
诸如此类的瑕疵，影片中还有许多，为了不打扰您的观影兴致，我就不一一列举了。但影片作为如此豪华的阵容，绝对不是以一般的“烂片”就能概括的。影片中诸大牌集体飚戏，绝对是奥斯卡级别的，下一页我们继续讨论，友情提示：下一页有剧透，请慎入！
